L'artista nelle sue opere coglie con una sensibilità tutta particolare il rapporto uomo-natura. La severità dell'ambiente contadino con le dure regole della fatica quotidiana, simbolo del passato di una Valle che quasi non si riconosce più, l'operosità intensa quale carattere tipico della "Brescianità" , sono temperate da una visione quasi idilliaca della Natura, avvertita come dimensione serena e confidente.Le tonalità dei colori, le atmosfere leggere, la luce mai abbagliante od eccessiva, non "Mediterranea", ma comunque calda, sono gli elementi pittorici essenziali di una interpretazione ottimistica della vita che non scorda volutamente i drammi umani, ma lascia il passo ad una dimensione ove convivono ragione o poesia in un messaggio denso di fiducia nelle possibilità dell'uomo. Per questo non c'è distacco fra la Natura, intesa come mondo non umano, di elementi diversi, e i moti della nostra anima. I quadri di Valerio Betta sono un susseguirsi di "atmosfere" nelle quali si specchiano sentimenti vitali e positivi. I suoi cieli, le sue piante e le sue acque non sono semplicemente la rappresentazione di elementi naturali, ma diventano rappresentazioni di elementi, "umanizzati" dai sentimenti e dai moti dell'animo. RICCHEZZA DI MEZZI ESPRESSIVI. La maturità di un artista si vede anche dalla varietà delle tecniche usate. E ciò perché un artista diventa un elaboratore continuo seguendo quell' impulso dell'animo che lo spinge ad avvicinarsi sempre più alla perfezione nello sforzo di manifestare il "messaggio" nella forma più perfetta e più pura. Da questo punto di vista Valerio Betta è emblematico. Dall'olio, alla tempera, all'incisione ,ai monotipi acquerellati, è tutto un susseguirsi di esperienze. Se i colori-atmosfere dei quadri ad olio (splendidi i paesaggi invernali!) rendono perfettamente una sensibilità ricca, l'incisione offre all'artista la possibilità di ricercare nel segno una profonda creatività che lo muove, lo spezzetta, lo anima e lo rende comunicativo. Ultimamente la tecnica dell'acquerello gli permette di fondere la gioiosa luminosità dei colori con la sintetica potenza espressiva del segno. La fusione non avviene certamente a caso ma è un traguardo in linea con le esperienze precedenti.
~ Alfredo Bonomi
Fra la numerosa schiera di pittori bresciani che si affacciano sul Garda ecco Valerio Betta, pittore e incisore tenacemente legato ai temi della natura con una solidarietà appassionata. Nei suoi quadri il richiamo ai vecchi impressionisti è evidente, anche se è personale la ricerca. Così incontriamo alberi scheletriti, strade riarse, campagne dal giallo frumento rigoglioso, scorci di paesi montani, viottoli alberati, boschi dove l'uomo vi si muove dentro con una dinamica di fatica che lo coinvolge. E poi saporose nature morte nostrane; non manca qualche richiamo vedutistico del lago. Il tutto costruito con una poetica cromatica dai genuini impulsi, che fa del paesaggio non un rifugio enfatico. Gli effetti di luce sono partecipi, quindi, di una realtà vivificata dal colore, in un'atmosfera di velata malinconia.Pittura suscettibile di nuove rivelazioni quella di Valerio Betta, nell'amore sempre più fervido per la natura.
~ Gino Benedetti
Pittore, incisore ed acquarellista, con una carriera di tutto rispetto, s’impone nelle presenze contemporanee valsabbine con una sua impronta personale, fatta di quotidiana ricerca nella sperimentazione delle tecniche espressive. Nulla, infatti, rimane intentato, la via della conoscenza è sempre aperta e nulla si nega alla sua sperimentazione, anche se questo comporta dedicarle ore libere dagli impegni lavorativi, impegno che alla fine è ripagato con l’acquisizione di una abilità che trasforma il tempo libero in professione: le immagini si svelano, “piegate“ all’urgenza del segno e del colore, le emozioni lievitano con passo leggero attraverso le diafane cromie, svelando definitivamente un rapporto emozionale sempre pronto a cogliere le sottili variazioni che gli stati d’animo suggeriscono. L’emozione prende forma: il rappresentato diventa attraverso le forme e i colori il rimando ad un mondo interiore, recondito e fecondo di stati d’animo universali. I soggetti diventano i fili conduttori di riaggancio tra il passato, memori della tradizione valligiana ne continuano l’iconografia, investiti da connotazioni quasi favolistiche, ne perpetuano i costumi, nella volontà preziosa di conservare l’immagine. Ecco allora che si fanno strada le maschere tipiche della tradizione carnevalesca, le immagini delle fiere, i racconti delle scene agresti, le nevicate con il loro sapore magico, raccontano le giornate tipiche della valle: i lunghi mesi invernali, le festosità dei mercati, i contadini con i loro tipici “pastrani“ invernali ne popolano le scene in una rappresentazione fatta di lievi contrasti cromatici, quasi che l’artista voglia entrare in punta di piedi nel racconto, con il timore di svelare la patina del loro ricordo. Pure gli acquerelli che descrivono grandi mazzi di fiori hanno un’“ impaginatura “ di riaggancio con le tradizioni valligiane, la piccola, costante presenza della “ malga “ fa da sfondo ma è anche protagonista dell’impianto scenografico, quale presenza costante di una diversa concezione della vita, fatta di attimi regolati dal sorgere del sole, delle fasi lunari della semina e del raccolto: il mondo contadino, faticoso, ma quasi scomparso, sostituito dalla modernizzazione del mondo rurale. La piccola presenza si fa significativa, il suo rapportarsi al vaso di fiori ne dilata le dimensioni, diventa la simbologia della presenza umana intesa nei suoi valori più significativi e si trasforma in un protagonista: i fiori assumono il sapore di un omaggio floreale al vivere umano, non a caso sono dipinti i girasoli, le campanelle, le margherite, le varie specie selvatiche, memori di antichi gesti per adornare le tavole poveramente bandite delle case contadine. Ora che tutto è cambiato nella ricerca del superfluo perché nulla manca se non la ricchezza di spirito, Betta ci ricorda con la sua ricerca pittorica, che solo un animo “ primitivo “, un ideale animo contadino, può cogliere le bellezze del vivere quotidiano, sia esso fatto di piccole o grandi cose, anche nella contemporaneità del vivere frenetico di oggigiorno si possono cogliere i positivi messaggi se solo ci lasciamo guidare dalla chiave di lettura fornitaci dai sapienti interpreti dell’iconografia pittorica, protagonisti sempre calati nella nostra realtà.
~ Nadia Vezzola Comincioli
La consuetudine vuole che un artista sia presentato con credenziali precise ed informative. Nel caso di Betta è con simpatia che desidero dire alcune cose della sua arte. Simpatia per l'impegno che egli pone nel suo lavoro, e considerazione per i passi in avanti ch' egli giornalmente compie.. Il pittore di Nozza, che sta sviluppando un suo mondo denso di scritture acquerellate, appare a prima vista disarmante nel suo segno pulito e leggibile: si è valso in realtà di una seria preparazione che, sotto la guida di Ramorino, lo ha maturato e completato. Giovandosi di una indiscussa trama interiore ha raccolto poi le sue voci, scoprendo un singolare preziosismo, una cadenzata modernità nella sua continua ansia di ricerca che lo porta a ricreare un suo ambiente che tende ad allargarsi oltre il limite di una cornice. Pertanto l'attività di Betta, rivivendo in una meditazione propria gli esempi più congeniali di una tradizione, propone il modello di un'operazione estetica che non è mai gratuita e fine a se stessa, concorrendo all'elaborazione di un linguaggio personale, sempre meglio aderente alla tensione conoscitiva caratteristica del pittore.
~ Gastaldi
...Valerio Betta "torna in patria" dopo tre anni (rispettivamente nell'82, '84, '88 le sue personali nel paese di nascita e di lavoro fra le dieci allestite dal 1976 (anche fuori provincia) coi suoi acquerelli di scorci e paesaggi valsabbini e gardesani. E anche opere grafiche in buon numero, nelle quali il nostro Betta Valerio ha ottenuto pure riconoscimenti internazionali (Biennale d'arte "Seetal" - Zurigo , musei d'arte moderna di Parigi ed Amsterdam...).
~ G. Vallini (Giornale di Brescia)
…Come si nasce poeti, si nasce pittori e logicamente l'uno con la parola, l'altro con i colori, danno alla realtà oggettiva quello che serve, poi, a renderla più soggettiva, più aperta. Valerio Betta, i cui lavori si ricollegano agli ultimi impressionisti, usa il colore a piene mani, ma non cade mai nel monotono.Interpreta il paesaggio così come un poeta lo farebbe con le parole: colori che danno la sensazione di un tramonto soffuso di luce, quella luce che è ancora più splendida di quella del sole…
~ Palombo
Incisività nelle acqueforti e dolcezza nei colori. Valerio Betta si muove fra questi due modi di fare arte con risultati, oserei dire, sorprendenti. Valerio Betta proviene da una valle di artisti: Togni, Stagnoli, Garosio…Da loro ha ereditato il grande amore per la medesima terra, ma ha saputo mantenere intatta la sua personalità. L’antica valle, i mitici personaggi del vecchio mercato e, ancora, la realtà attuale della vigilia del terzo millennio. I suoi inverni incantati: Betta non ti espone al freddo, ma ti accompagna nella tiepida cucina di un casolare e da una finestra ti fa godere l’eterna poesia dei fiocchi di neve che ricoprono uomini, case, prati, ma danno fiato a sentimenti che dal profondo dell’animo attendono di essere riscoperti.
~ Felice Mazzi
Valerio Betta, Mostra la gente al mercato. Le persone stanno in piedi, intime; insieme formano piccoli gruppi, pacifici e aperti, si ha davvero voglia di dipingerli cosi. Qualche tono di blu e giallo bastano al pittore per rappresentare sulla tela le figure; linee semplici si completano per una armonia collegata: si vorrebbe essere con loro, tra la gente.
~ Günter Mangold